Angry Video Game Nerd: The Movie

Filmbeschreibung zu „Angry Video Game Nerd: The Movie“

Based on the hit web series of the same name, a disgruntled gamer must overcome his fear of the worst video game of all time in order to save his fans. Hilarity ensues as a simple road trip becomes an extravagant pursuit of the unexpected.

„Angry Video Game Nerd: The Movie“ aus dem Jahr 2014 ist eine unabhängige Science-Fiction-Komödie und eine abendfüllende Adaption der kultigen Webserie von James Rolfe. Das Projekt entstand dank der enormen Unterstützung der Community – die Macher sammelten auf der Plattform Indiegogo über 325.000 US-Dollar, was das ursprüngliche Finanzierungsziel um ein Vielfaches übertraf. Regie führten gemeinsam Kevin Finn und James Rolfe selbst, die den absurden Humor und den von der Plattform YouTube bekannten Nostalgietrip auf die Leinwand des Unabhängigen Kinos brachten. Der Film stellt eine Art Zusammenfassung des bisherigen Schaffens von Rolfe sowie eine ungenierte Hommage an die Retro-Gaming-Kultur und das klassische B-Movie-Kino dar. Der Hauptprotagonist, einfach bekannt als The Nerd (gespielt von James Rolfe), sieht sich unter dem Druck der Fans und eines gierigen Konzerns gezwungen, sich der Legende des schlechtesten Videospiels der Geschichte zu stellen – der Adaption eines kultigen Science-Fiction-Films (in der Produktion unter dem Namen „E.E. the Extra-Terrestrial“ dargestellt). Er beschließt, nach Alamogordo in New Mexico zu reisen, wo einer urbanen Legende zufolge Millionen unverkaufter Module vergraben wurden. Zusammen mit seinen Begleitern Cooper und Mandi stößt er schnell auf die Spur einer Regierungsverschwörung im Zusammenhang mit der Area 51, geheimen Militärexperimenten und Außerirdischen. Eine gewöhnliche Reise auf der Suche nach einem Gaming-Fiasko verwandelt sich in einen verrückten Kampf um die Rettung der Welt vor dem Untergang. Die visuelle Gestaltung und Stilistik des Films schöpfen reichlich aus der Tradition des Monsterfilms (Kaiju) und klassischer Spezialeffekte. Die Macher verzichteten bewusst auf rein digitales CGI zugunsten von Miniaturmodellen, Puppen, praktischen pyrotechnischen Effekten und klassischen Kulissen, was dem Ganzen den spezifischen, nostalgischen Charme einer Unabhängigen Produktion verleiht. Ein großer Pluspunkt des Films ist die prägnante Musik, die von dem renommierten Komponisten Bear McCreary komponiert wurde, der Orchesterklänge erfolgreich mit Chiptune-Motiven kombiniert hat, die an 8-Bit-Spiele anknüpfen. Zur Besetzung gehören neben dem Hauptdarsteller James Rolfe unter anderem Jeremy Suarez und Sarah Glendening sowie zahlreiche Web-Video-Produzenten und Persönlichkeiten aus der Welt des Unabhängigen Kinos – darunter Lloyd Kaufman und Doug Walker. Die Rezeption des Films war gemischt: Hingebungsvolle Fans schätzten die enorme Leidenschaft, Ambition und das Bewahren des Geistes der Originalserie, während ein Teil der Kritiker auf das ungleichmäßige Tempo und die episodische Struktur hinwies. Unabhängig von den Bewertungen bleibt die Produktion eines der prägnantesten Beispiele für eine erfolgreiche Crowdfunding-Kampagne, die von unabhängigen Online-Künstlern auf die große Leinwand brought wurde.