Studio 54

Filmbeschreibung zu „Studio 54“

In den späten 70ern gab es nur einen Ort, wo man bis spät in die Nacht abhängen und Boogie tanzen konnte. Steve Ruballs „Studio 54“ wurde der internationale Club für die High Society zum Ausflippen. Doch unter den vielen Charakteren unter der Discokugel werden einige aufsteigen, andere in ihren sozialen Kreisen fallen.

Ende der 1970er Jahre war der New Yorker Club Studio 54 das absolute Zentrum des weltweiten Partylebens – ein Ort, an dem sich Kunst, Mode, Disco-Musik und schrankenlose Sittenfreiheit vermischten. Im Film „Studio 54“ aus dem Jahr 1998 versuchte der Regisseur und Drehbuchautor Mark Christopher, dieses einzigartige kulturelle Phänomen einzufangen. Der Film zeigt den Niedergang des legendären Etablissements aus der Perspektive eines Provinzjungens aus New Jersey, der in das Innere dieser glitzernden, aber gnadenlosen Welt gerät. Es ist eine berührende Geschichte über Ehrgeiz, Naivität und den Preis, den man für den Eintritt in eine exklusive Elite zahlt. Die Hauptfigur ist der junge, gutaussehende Shane O’Shea (Ryan Phillippe), der die Tristesse seiner Heimatstadt satt hat und davon träumt, sich den Stammgästen des Kultortes anzuschließen. Dank seines attraktiven Äußeren gelingt es ihm, die strenge Türkontrolle des charismatischen Mitbegründers des Clubs, Steve Rubell (gespielt vom herausragenden Mike Myers), zu passieren. Shane beginnt als Barkeeper zu arbeiten, erklimmt langsam die clubinterne Hierarchie und wird zu einem der Gesichter der Location. Schon bald freundet er sich mit einem Ehepaar an – der angehenden Sängerin Anita (Salma Hayek) und ihrem Ehemann Greg (Breckin Meyer). Doch während Shane berauscht ist von Ruhm, Geld und leichtem Zugang zu Rauschmitteln, wächst auch das Risiko, das zu verlieren, was im Leben wirklich wertvoll ist. Visuell fängt der Film die Ästhetik der Disco-Ära hervorragend ein. Die Kameraarbeit schafft eine dynamische und sinnliche Atmosphäre, in der sich knallige Neonlichter und der Glanz von Pailletten mit dem Rauch und der Dunkelheit der Clubwinkel vermischen. Der Soundtrack ist voll von klassischen Hits jener Zeit und bildet die rhythmische Kulisse für das turbulente Schicksal der Protagonisten. Bemerkenswert sind auch die schauspielerischen Leistungen – insbesondere Mike Myers, der die Kritiker überraschte, indem er ein vielschichtiges und beunruhigendes Porträt von Steve Rubell schuf, das Hedonismus mit tragischer Einsamkeit verbindet. Ryan Phillippe bringt die Entwicklung seiner Figur vom unschuldigen Jungen zum verdorbenen Star des Nachtlebens überzeugend zum Ausdruck. Die Entstehungsgeschichte des Films ist äußerst turbulent. Die ursprüngliche Regiefassung wurde vor der Premiere vom Studio Miramax aufgrund gewagter bisexueller Handlungsstränge und eines düsteren Tons stark gekürzt. Es wurden Nachdrehs durchgeführt und das Material neu geschnitten, wodurch ein traditionelleres Hollywood-Drama entstand, das von den Kinobesuchern jedoch kühl aufgenommen wurde. Erst Jahre später, im Jahr 2015, wurde der vollständige Director’s Cut („54: The Director’s Cut“) präsentiert, der die ursprüngliche Vision von Mark Christopher wiederherstellte und von den Kritikern gelobt wurde. Heute ist der Film ein faszinierendes Porträt einer Epoche und ein Zeugnis für den Aufstieg und Fall eines der wichtigsten Orte in der Geschichte der Popkultur.