Mountain

映画『Mountain』のあらすじ

ジェニファー・ピードム監督による2017年のドキュメンタリー映画『MOUNTAIN』（原題：Mountain）は、地球上で最も壮大でアクセスが困難な領域へと誘う、特別で催眠的な映像の旅です。この規格外のプロジェクトは、オーストラリア室内管弦楽団（Australian Chamber Orchestra）との緊密な協力のもとで制作され、オーストラリア出身の監督が評判を呼んだドキュメンタリー『シェルパ–エベレスト大崩落–（原題：Sherpa）』で既に披露していた極限の登山に対する深い魅了をさらに推し進めたものです。しかし、本作は単一の遠征記や特定のクライマーの伝統的な伝記に焦点を当てているわけではありません。その代わりに、観客に根源的な哲学的な問いを投げかけます。なぜ人々は何世紀にもわたり、自らの健康と生命を危険にさらし、生存の危険な境界線上を常に歩みながら、最高峰の頂を目指すという、これほどまでに圧倒的で抗いがたい衝動を感じ続けるのでしょうか？ 映画の語りは、アメリカの俳優ウィレム・デフォーによる思索的なナレーションによって展開されます。テキストは、ロバート・マクファーレンの話題作『Mountains of the Mind』（心のなかの山）の抜粋に基づいています。監督は、人間による高山の捉え方の変遷を描き出しています – かつては神々や悪魔が棲む恐ろしい場所とされ、人間が足を踏み入れるべきではないと考えられていた時代から、山頂がアドレナリンを求める人々や商業遠征隊、エクストリームスポーツ愛好家の遊び場となった現代に至るまでです。ピードム監督は哲学的な視点を採り、登山の商業化という現象や自然を支配したいという人間の欲望を分析しています。 『MOUNTAIN』の最大の強みは、その視覚と音響の美しさにあります。圧巻の映像を手掛けたのは、評価の高い撮影監督でありクライマーでもあるレナン・オズタークと、ドローンやアスリートの身体に装着されたカメラでの撮影を専門とする映画制作者チームです。観客は、ヒマラヤ、アルプス、アンデス、北アメリカの息をのむような絶景を堪能することができます。壮大な映像には、オーストラリア室内管弦楽団の芸術監督リチャード・トニエッティが作曲・編曲を手掛けた見事なサウンドトラックが華を添えています。クラシック音楽（アントニオ・ヴィヴァルディ、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン、フレデリック・ショパンらの楽曲など）と現代の弦楽作品の融合は、空高く広がる映像に交響曲のような、極めて荘厳な風格を与えています。 『MOUNTAIN』は世界中の批評家から絶賛を浴び、オーストラリアの映画史上最も興行的に成功したドキュメンタリー映画の一つとなりました。原始の自然の美しさと、人間の傲慢さや自然という要素を征服したいという欲望に対する批判的な考察が見事に組み合わされている点が高く評価されました。ピードム監督のこの作品は、技術的な完成度で魅了するだけでなく、人間の可能性の限界や、天に触れたいという欲望のために私たちが払う代償について深く考えさせる、緊張感に満ちた映像体験です。