Die Kommune

Filmbeschreibung zu „Die Kommune“

„Ein kleines Haus hält unseren Geist klein“, findet die Fernsehsprecherin Anna. Sie überzeugt ihren Mann Erik, einen Architekturdozenten um die fünfzig, in seiner frisch geerbten Villa mit Tochter Freja und ein paar Bekannten eine Kommune zu gründen. Fortan bestimmen sie gemeinsam die Grundregeln des Zusammenlebens, essen, feiern und streiten miteinander. Die Realisierung von Annas Traum scheint perfekt. Doch dann beginnt Erik eine Affäre mit einer seiner Studentinnen. Und Anna schlägt das Ungeheuerliche vor: Auch für die schöne Emma soll Platz in der Kommune sein

Der dänische Regisseur Thomas Vinterberg, einer der Mitbegründer des berühmten Dogma-95-Manifests und Schöpfer anerkannter Werke wie „Das Fest“ oder „Die Jagd“, kehrt im Film „Die Kommune“ (Originaltitel „Kollektivet“) zu sehr persönlichen Themen zurück. Das Drehbuch des Films basiert auf einem Theaterstück, das vom Regisseur und Mogens Rukov geschrieben wurde, und die gesamte Geschichte ist stark von Vinterbergs eigener Kindheit inspiriert. In den 1970er-Jahren lebte der Regisseur im Alter zwischen 7 und 19 Jahren selbst zusammen mit seinen Eltern in einer dänischen Wohngemeinschaft, was ihm einen einzigartigen Blick auf die Licht- und Schattenseiten dieses gesellschaftlichen Experiments verschaffte. Die Handlung des Films spielt im Kopenhagen der 1970er-Jahre. Ein langjähriges Ehepaar – der geschätzte Architekturprofessor Erik und die beliebte Fernsehsprecherin Anna – erbt eine riesige Villa mit vielen Zimmern. In dem Bestreben, die eheliche Routine zu durchbrechen, und frustriert von der bürgerlichen Vorhersehbarkeit, überzeugt Anna ihren Ehemann, das Haus für eine Gruppe von Freunden und Bekannten zu öffnen. Bald entsteht in der Villa eine lebendige Kommune, in der Entscheidungen durch Abstimmungen getroffen werden, die Mahlzeiten gemeinsam eingenommen werden und die Grenzen der Privatsphäre verschwimmen. Die idealistische Vision der Gemeinschaft wird jedoch auf eine dramatische Probe gestellt, als sich Erik in eine junge Studentin verliebt und vorschlägt, dass das Mädchen unter demselben Dach einzieht. Die visuelle Gestaltung des Films unter der Leitung des Kameramanns Jesper Tøffner fängt die Atmosphäre der Epoche perfekt ein, ohne in kitschige Stilisierung zu verfallen. Warme Innenraumfarben und nahe Einstellungen erzeugen eine intime und gemütliche Atmosphäre und vermitteln hervorragend das Paradoxon des Gruppenlebens – das Gefühl der Gemeinschaft prallt auf die wachsende Isolation des Einzelnen. Ein subtiler Soundtrack und treffend ausgewählte Musikstücke aus den 1970er-Jahren unterstreichen die emotionale Dynamik der Beziehungen zwischen den Charakteren. Stärkste Trumpfkarte des Films ist die hervorragende schauspielerische Leistung, insbesondere die mitreißende Darstellung von Trine Dyrholm. Die Schauspielerin schafft ein außergewöhnlich mehrdimensionales Porträt einer Frau, die mit ihren eigenen Idealen, ihrer Würde und einem schmerzhaften Gefühl der Zurückweisung kämpft. Ihr hervorragender Partner ist Ulrich Thomsen, der die Orientierungslosigkeit und den Egoismus eines Ehemanns zeigt, der zwischen Pflichtgefühl und einer neuen Liebe gefangen ist. „Die Kommune“ ist eine bittersüße, ergreifende Studie der menschlichen Natur, die nach den Grenzen von Freiheit, Toleranz und den Kosten persönlicher Kompromisse fragt.