Oppenheimer

Filmbeschreibung zu „Oppenheimer“

Als dem Physiker Julius Robert Oppenheimer während des Zweiten Weltkriegs die wissenschaftliche Leitung des Manhattan-Projekts übertragen wird, können er und seine Ehefrau Kitty sich nicht vorstellen, welche Auswirkungen Oppenheimers Arbeit nicht nur auf ihr Leben, sondern auf die ganze Welt haben wird. Im Los Alamos National Laboratory in New Mexico sollen er und sein Team unter der Aufsicht von Lt. Leslie Groves eine Nuklearwaffe entwickeln – was ihnen auch gelingt. Oppenheimer wird zum „Vater der Atombombe“ ausgerufen, doch dass seine tödliche Erfindung bald folgenschwer in Hiroshima und Nagasaki eingesetzt wird, lässt Oppenheimer Abstand von dem Projekt nehmen. Als der Krieg zu Ende geht, setzt sich Robert Oppenheimer als Berater der US-amerikanischen Atomenergiebehörde, die von Lewis Strauss mitbegründet wurde, für eine internationale Kontrolle von Kernenergie und gegen ein nukleares Wettrüsten ein – und gerät ins Visier des FBI.

„Oppenheimer“ unter der Regie von Christopher Nolan ist ein monumentales biografisch-historisches Werk, das die Zuschauer mitten in eine der wichtigsten und folgenschwersten Epochen der Menschheitsgeschichte versetzt. Der Film basiert auf dem mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Buch „American Prometheus“ von Kai Bird und Martin J. Sherwin. Er erzählt die Geschichte von J. Robert Oppenheimer, einem herausragenden theoretischen Physiker, der während des Zweiten Weltkriegs die Leitung des geheimen Forschungsprogramms „Manhattan-Projekt“ übernahm. Das Ziel des Teams aus außergewöhnlichen wissenschaftlichen Talenten war die Entwicklung der ersten Massenvernichtungswaffe der Geschichte – der Atombombe. Die Geschichte springt zwischen der Arbeit in Los Alamos, den Kulissen des Trinity-Tests und den späteren politischen Nachkriegsbefragungen hin und her, bei denen sich der Physiker den Konsequenzen seiner eigenen Entdeckungen sowie Beschuldigungen der Unloyalität gegenüber dem Staat stellen musste. Nolan beweist einmal mehr sein meisterhaftes Können im Umgang mit einer nichtlinearen Chronologie. Der Regisseur nutzte den Kniff, den Film in zwei Perspektiven zu unterteilen: Die farbigen Szenen repräsentieren die subjektiven Erfahrungen Oppenheimers selbst, während die schwarz-weißen Sequenzen eine objektivste, politische Perspektive darstellen, die von der Figur des Lewis Strauss dominiert wird. Getreu seiner schöpferischen Philosophie verzichtete Nolan auf computergenerierte Spezialeffekte (CGI) und setzte stattdessen auf praktische Effekte – darunter eine spektakuläre Rekonstruktion der atomaren Explosion mithilfe chemischer Reaktionen. Der Film zeichnet sich durch eine außergewöhnliche Dynamik aus, in der wissenschaftliche Diskussionen und politische Duelle ein Tempo annehmen, das eines spektakulären Actionkinos würdig ist. In der Titelrolle glänzt Cillian Murphy und schafft eine der ergreifendsten und vielschichtigsten Darstellungen seiner Karriere. Sein hypnotisierender Blick und seine körperliche Verwandlung fangen das innere Drama eines Mannes perfekt ein, der zwischen wissenschaftlicher Faszination und moralischem Entsetzen hin- und hergerissen ist. An seiner Seite spielt eine hervorragende Nebendarstellerriege, angeführt von einem schauspielerisch rehabilitierten Robert Downey Jr. als unseligem Antagonisten Lewis Strauss sowie Emily Blunt in der Rolle von Oppenheimers Ehefrau Katherine. Vollendet wird das Ganze durch die phänomenale Kameraarbeit von Hoyte van Hoytema, aufgenommen auf Großformat-IMAX-Film, sowie die mitreißende, bewegende Musik von Ludwig Göransson, die von der ersten bis zur letzten Minute eine ununterbrochene Spannung aufbaut. „Oppenheimer“ erwies sich nicht nur als riesiger künstlerischer Erfolg, sondern auch als spektakuläres kommerzielles Phänomen, das an den weltweiten Kinokassen fast eine Milliarde Dollar einspielte. Der Film löste eine weltweite Diskussion über die Verantwortung der Wissenschaft, die Konsequenzen der technologischen Entwicklung und die ethischen Grenzen der Politik aus. Zudem dominierte er die Preisverleihungssaison und gewann sieben Oscars, darunter für den Besten Film und die Beste Regie. Es ist eines der wichtigsten Werke des modernen Kinos, das zu einer tiefen Reflexion über das Schicksal der Zivilisation anregt.