Das Waisenhaus

Filmbeschreibung zu „Das Waisenhaus“

In einem spanischen Waisenhaus geschahen zu Zeiten Francos allerlei schreckliche Dinge. Nun will die tatkräftige Laura das Heim, den Ort ihrer Jugend, wiedereröffnen, um so unter anderem Spielkameraden für ihren sensiblen Sohn zu finden. Dieser findet auch schnell Anschluss. Allerdings bleibt zunächst fraglich, ob es sich dabei um reale Kinder oder eher um übernatürliche Wesen handelt. Als Lauras Sohn spurlos verschwindet, sieht sich Laura gezwungen, sich ihren eigenen Dämonen der Vergangenheit zu stellen.

„Das Waisenhaus“ (Originaltitel: El orfanato) aus dem Jahr 2007 unter der Regie von J.A. Bayona ist einer der wichtigsten und am meisten ausgezeichneten spanischen Horrorfilme des 21. Jahrhunderts. Der damals als Langfilm-Regisseur debütierende Bayona schuf ein äußerst reifes Werk, das sowohl bei Kritikern als auch beim Publikum weltweit große Anerkennung fand. Über die Produktion wachte als ausführender Produzent der berühmte mexikanische Regisseur Guillermo del Toro, was zweifellos dazu beitrug, dem Projekt den passenden Rahmen und eine poetische Sensibilität zu verleihen. Der Film fügt sich perfekt in die Strömung des modernen Horrorkinos ein und verbindet Elemente eines klassischen Haunted-House-Thrillers mit einem berührenden, psychologischen Familiendrama. Die Handlung des Films konzentriert sich auf das Schicksal von Laura, einer Frau in ihren Dreißigern, die nach Jahren beschließt, an den Ort ihrer Kindheit zurückzukehren – ein verlassenes Waisenhaus am Meeresufer. Zusammen mit ihrem Ehemann Carlos und ihrem siebenjährigen Adoptivsohn Simón plant sie, das Anwesen zu renovieren und dort ein gemütliches Heim für Kinder mit Behinderungen einzurichten. Die Ruhe der Familie wird jedoch gestört, als der kränkliche Simón beginnt, von seinen neuen, unsichtbaren Freunden zu erzählen. Der Junge nimmt mit ihnen an geheimnisvollen Spielen teil und zeichnet beunruhigende Figuren, darunter ein maskiertes Kind namens Tomás. Während des Festes zur Eröffnung des Heims verschwindet Simón spurlos. Die verzweifelte Suche treibt Laura an den Rand der Obsession und zwingt sie zur Konfrontation mit der düsteren Geschichte des einstigen Waisenhauses. In handwerklicher Hinsicht begeistert „Das Waisenhaus“ durch Präzision in der Umsetzung und ein feines Gespür für Atmosphäre. J.A. Bayona vermeidet die gewohnten Schemata des Horrorkinos, die auf billigen Schreckmomenten basieren. Stattdessen baut er durch eine beklemmende Atmosphäre, Stille und die suggestive Kulisse des majestätischen, altmodischen Anwesens langsam eine immer dichtere Spannung auf. Die Kameraarbeit von Óscar Faura arbeitet mit einer kühlen, gedämpften Farbpalette sowie einem subtilen Spiel von Licht und Schatten, was die Isolation und Einsamkeit der Hauptfigur perfekt widerspiegelt. Eine äußerst wichtige Rolle spielt auch die reichhaltige, symphonische Musik von Fernando Velázquez, die die Tragik der Geschichte und die unzertrennliche Bindung zwischen Mutter und Kind wunderschön unterstreicht. Das Herz und die Treibkraft des Films ist die herausragende Leistung von Belén Rueda, die auf ihren Schultern die gesamte Handlung trägt und ein ergreifendes Porträt einer Frau schafft, die mit Trauma, Ohnmacht und grenzenloser Mutterliebe kämpft. „Das Waisenhaus“ stieß nach seiner Premiere bei den Festspielen von Cannes auf begeisterte Aufnahme und erhielt minutenlangen Szenenapplaus. Der Film feierte in Spanien und im Ausland einen riesigen kommerziellen Erfolg und gewann ganze sieben Goya-Awards. Heute gilt er als Klassiker des modernen Horrorfilms und beweist, dass Schauder im erstklassigen Kino dann am stärksten nachwirkt, wenn er aus echten Emotionen und menschlichem Leid erwächst.