Kaili blues

Popis filmu „Kaili blues"

I jemná skica malé životní epizody obyčejného muže v sobě může obsáhnout minulost, přítomnost a budoucnost největšího z národů. V debutu 26letého básníka Gana Bi se venkovský lékař vypravuje na pouť s cílem nalézt ztraceného synovce a spojit skrze svěřené předměty dávné milence. V uhrančivém čtyřicetiminutovém záběru se jeho cesta do rodného kraje mění v mystickou zkušenost. Ruční kamera začne žít vlastním životem, překonává několikakilometrový úsek a její nepředvídatelně vytyčená trasa připomíná říční meandry. Podvečer v malém čínském městečku se mezitím proměňuje v magický časoprostor, který si postupně podmaňuje odpoutaná lékařova paměť. Kaili blues je vizionářskou filmovou básní o bolestné touze vytěsnit minulost a zároveň se s ní vyrovnat. Pocity hlavní postavy intimně propojuje s životy venkovanů, které jsou lapeny v rozporech mezi tíživou historií a nadějným zítřkem, nostalgií a závratí z překotných proměn země.

„Róża wiatrów“ (původní název: 《路边野餐》, mezinárodní: „Kaili Blues“) je pozoruhodný celovečerní režijní debut čínského tvůrce Bi Gana, který debutował na mezinárodních festivalech v roce 2015 a bleskově získal status jednoho z nejdůležitějších zjevení asijského nezávislého filmu 21. století. Režisér pocházející z provincie Guizhou zasadil děj svého díla do rodného kraje – mlhou zahalené, vlhké krajiny městečka Kaili a jeho okolí. Tvůrce ve svém filmu propojil lokální provinciální všednodennost s hluboce hypnotickým, poetickým filmovým jazykem a vytvořil unikátní dílo, které lze jen stěží jednoznačně zařadit. Příběh se zaměřuje na postavu Chen Shenga, bývalého vězně a málomluvného lékaře, který vede skromnou venkovskou ordinaci v Kaili. Chen žije zahalen melancholií po ztrátě manželky a dlouholetém trestu ve vězení a jeho jediným rodinným vztahem je komplikovaný poměr k bratrovi a synovci jménem Wei. Když je chlapec otcem odvezen do jiného města, Chen se rozhodne vydat na cestu do Zhenyuanu, aby ho našel a postaral se o něj. Příležitostně se také ujímá mise najít bývalou lásku své starší kolegyně z práce. Tato cesta se místo prosté geografické výpravy rychle proměňuje ve fascinující, metafizickou pouť časem, vzpomínkami a nenaplněnými touhami. Největším uměleckým a stylistickým úspěchem filmu je jeho slavná, více než 40 minut trvající sekvence natočená na jeden záběr (long take) ve fiktivním nebo poloreálném prostoru městečka Dangmai. Kameraman Wang Tianxing bez použití střihu sleduje hrdiny jedoucí na skútrech, plující na lodi nebo procházející se uličkami, čímž stírá hranici mezi minulým, přítomným a budoucím časem. Důležitou roli zde hrají také autorské básně režiséra recitované mimo obraz, které udávají rytmus celému příběhu. Hlavní roli ztvárnil Chen Yongzhong – v soukromí strýc režiséra a neprofesionální herec, jehož přirozený výkon dokonale souzní s autenticitou přírody a drsností okolního prostředí. Snímek „Kaili Blues“ se setkal s vřelým přijetím na mezinárodních festivalech a získal mimo jiné cenu pro nejlepšího začínajícího režiséra na festivalu v Locarnu a cenu Zlatý kůň pro nejlepšího nového režiséra. Filmoví kritici po celém světě přirovnávali styl Bi Gana k dílům takových mistrů poetického a kontemplativního kina, jako jsou Andrej Tarkovskij, Tsai Ming-liang nebo Hou Hsiao-hsien. Film zůstává fascinující studií paměti a ztráty a jedním z nejoriginálnějších počinů světové autorské kinematografie posledních let.